Лу Яньшао: Используйте чернила гладко, чернила и цвет должны быть добавлены и отложены

艺术道

2020-11-30 16:13:28

已关注

Когда я пишу пейзажи, я обычно использую светлые и светлые цвета в качестве основного и не позволяю цветам закрывать линии чернильной ручки, но это всего лишь разновидность раскраски, и мы не можем исключить перекрашивание. Цвет должен иметь основной тон, или фокусироваться на горячих цветах, или на холодных. Перед тем, как рисовать чернильный черновик, у вас должен быть заранее фон, а затем то, что следует оставить пустым для раскрашивания. Ухаживайте за ним слой за слоем, чтобы тушь и цвет не сражались друг с другом, вызывая «жирность», «грязь», «узел», «хаос» и другие неприятности. Раскраска должна быть простой, подчеркивать тон, а не красный или зеленый, основного тона нет.

Цветы, использованные в древних картинах были простыми. И в основном использовались основные цвета и редко смешивались и применялись. Но в простоте мы должны увидеть изобилие, иногда в нескольких теплых тонах, добавить немного прохладного цвета. То же самое и с холодными цветами, слой за слоем, чтобы добиться как простоты, так и богатства. Также есть картина, разделенная на несколько абзацев, примерно разделенных на два абзаца, в верхнем абзаце в основном используются холодные цвета, а в следующем абзаце можно использовать горячие цвета, но, хотя основная тема отличается, она должна быть унифицирована.

В основном это зависит от влажности, интенсивности, сложности и простоты чернильных костей, а цвет служит лишь фольгой и вспомогательным средством. Между этими двумя, некоторые промежуточные цвета могут использоваться в качестве среды. Традиционно маскирующие минеральные пигменты часто используются в качестве грунтовки с горячим цветом перед установкой холодного цвета, такого как каменно-зеленый с охрой в качестве грунтовки. Кроме того, картины выполняются на шелке или тонкой бумаге, каждая из которых имеет насыщенные цвета, такие как азурит, зеленый камень, свинцовый порошок, киноварь, желтый камень и т.д.


Поэтому цвет хоть и светлый или простой, но не однообразный, но эффект насыщенных тонов все же получается. Но мы не можем удовлетвориться древним методом. Окрашенные на обратной стороне, чтобы выделить лицевый цвет, чтобы сделать его ясным. В наши дни пигменты для оловянных тюбиков разнообразны, и их можно попробовать как можно больше, чтобы исправить неизбежную монотонность традиционного использования нескольких основных цветов. Но ведь китайская живопись побеждает с пером и тушью. Если вы слепо преследуете реализм и хотите сравнить с цветной фотографией, вы потеряете сущность китайской живописи. Кроме того, в настоящее время используется необработанная бумага, на ручке есть отметины, она легко просачивается, и ее нелегко исправить, боюсь, что это нелегко сделать. Однако традиционная китайская живопись и колорит могут развиваться, насколько это возможно, на основе традиционного опыта. Мы могли бы также попытаться найти способ разрушить стереотипы и создать новый образ.

Пигменты, которые не было в древности, теперь доступны. Методы окраски, которые не было у древних, могут быть инновационными и самостоятельными. Живописные синие и зеленые пейзажи должны быть подготовлены заранее, а не нарисованы чернильные кости, а чернила и растушевка должны быть визуализированы, чтобы стать чернильным пейзажем. На этой основе добавьте азуритный зеленый, чтобы получился сине-зеленый пейзаж. Этот сине-зеленый цвет должен быть очень грязным и непрозрачным. Но это не обязательно должно быть похоже на больших и малых генералов Ли из династии Тан. Мы не отказываемся от этого великолепного пейзажа золотисто-синего и зеленого цветов и на этой основе можем улучшить развитие.

Природа дает нам источник великолепия и красоты, и западные картины и цветные фотографии также могут использоваться в качестве справочника. Но, кроме того, вы можете использовать особый цвет пигмента китайской живописи азурит-зеленый в сочетании с растиранием династий Сун и Юань, а также цвет светло-малинового цвета, используя суть макроса, который является одновременно традиционным и новаторским. По моему опыту, при рисовании чернильных костей нужно намеренно оставлять некоторые пустые места, чтобы подготовиться к азуритовому зеленому. Перед покраской сначала используйте в качестве подкладочного цвета охру или зеленый сок. Вдобавок все тело покрыто зеленым камнем. Нельзя ставить на ногу за один раз. Ее необходимо покрыть в несколько слоев, и тогда центр картины будет выделен на солнечной поверхности. Нельзя наносить азурит на стопу за один раз, его нужно покрывать несколько раз, чтобы получить четкий и густой эффект. Картина зеленого пейзажа должна быть четкой и плотной, если она четкая и тонкая или толстая и мутная, она не даст желаемого эффекта.

В раскраске мы должны создать новое поколение новых стилей. Окраска примерно завершена, и, наконец, используйте тушь или зеленый сок на зеленом месте азурита, натрите или замочите его; или вставьте несколько черных холмов или камней между синим и зеленым, или просто нанесите сине-зеленый цвет на камень , В то время как картина тушью куста дерева не имеет цвета, только охра или синие чернила используются для окраски ствола; или это только один из ключевых моментов картины, с синим и зеленым, остальное чисто светло-малиновое и цветное, или большая группа деревьев, осень приходит к Данку Гнилые листья окрашены киноварью, румянами, желтой охрой, азуритом, зеленым камнем и т. Д., В то время как картина горного графита не имеет цвета, и даже заготовка не отображается чернилами. Короче говоря, в законе нет фиксированного закона, он непостоянен.



0条评论

Китайские краски весной, красиво!

国学精粹与生活艺术 0评论 2021-04-19

Картины Лю Хайсу

艺术道 0评论 2021-04-19

Башня Лейфэн

艺术道 0评论 2021-04-07