中庸思想在现代设计中的应用及影响

艺术与设计

2018-11-07 00:00:00

已关注

摘    要:现代设计作为西方文明的产物被世界所熟知与接受,但现代设计本质上就体现了儒家的中庸思想,它并不是作为一门独立的学科而存在,它与其他学科有着千丝万缕的关联,相互渗透、相互影响,虽然随着科技的发展、社会的变迁,现代设计也有着不同的发展与变化,但是本质并没有发生变化。


关键词:中庸思想;设计;传统与现代;影响

检   索:www.artdesign.org.cn

中图分类号:J0-05        文献标志码:A        文章编号:1008-2832(2018)08-0026-02



一、何为中庸

谈到“中庸”人们常常会误认为是折衷主义,在创作作品时只需要把一些东西东拼西凑即可,在解决事情时只需要“和稀泥”即可,但这并不是真正的中庸。那么,何为中庸?大约在2500年前,孔子去鲁桓公宗庙观礼时看到一个倾斜的瓦罐,就问看守寺庙的人为什么不把这个瓦罐扶正。守庙人则回答说这是一种名为“欹”的特殊的器皿,它本身就是倾斜的,要想把它扶正只需放入一半的水即可,装满了水瓦罐反而倾倒了。孔子由此悟出了“中庸之道”。孔子曾对此加以解释道:“道之不行也,我知之矣,智者过之,愚者不及也。道之不明也,我知之矣,贤者过之,不肖者不及也。”按照现代人的理解,中庸思想的主要涵义是:任何事物的发展过程中都会有一个平衡点,超过了这个平衡点或者未到达这个平衡点, 事物的发展都会造成千差万变的结果。这就需要我们更好的理解并运用中庸思想,什么是中庸?中庸即是善,是适度,是永远恪守中道的意思。那么,中庸思想是怎样被设计师应用到设计中以及它对设计产生了哪些影响呢?


二、中庸思想在设计中的应用

设计师在对人们所熟知的产品进行设计时首先要考虑的是满足使用者的需求,消费者希望达到什么样的使用目的,只有根据使用者的需求进行设计,设计师们才不会被现有的形式所束缚,因此设计师们必须要懂得设计是要解决什么样的问题,以怎样的方式能够更好的解决这个问题。一个好的设计是设计师们在进行设计创造时不仅很好的满足了消费者的根本需求,还找到了造型与功能之间的平衡点,很好的把握了它们之间的关系,使其既不会过于花哨引起人们的反感,又不会过于机械化让人们感到冰冷,这些都体现出了孔子的中庸思想。那么,中庸思想在设计中有着哪些具体的体现呢?

(一)中庸思想在产品设计中的应用

比如这款“幸运椅”的设计(图1),设计师在进行设计时,并没有对其功能作出过多的改变,但它却可以在国际市场上有着一席之地,究其根本原因是设计师在进行创作时合理地把握了产品的功能与造型之间的关系,使这款椅子既满足了消费者的需求又不会过于花哨从而引起人们的反感,对椅背进行减法设计,消费者从正面看是一个笑脸的形态,给人一种积极向上的心态,从背面则方便人们搬运。

再比如没有随着市场的变化被淘汰反而畅销多年的“外星人榨汁机”(图2),它的造型来源是蜘蛛,设计师在整体上对其做了简化的设计,为产品的造型与功能之间找到了一个良好的平衡关系,使这款产品既可以作为榨汁机被使用也可以当作一件艺术品被放置在客厅中,同时满足了使用者对产品功能、造型的要求。


(二)中庸思想在平面设计中的应用

中国的设计虽然起步较晚、发展较慢,但是中国有着上下五千年的文明史,一些优秀的产物随着时间被沉淀、被积累,设计师在进行设计时应一手传统一手现代,对优秀的传统作品中的具有代表性的元素进行筛选、提取,将其更好的融入到现代设计中,使设计更加的有韵味,这就要求设计师需要更好的理解中庸的含义。

2008年北京奥运会引起了世界的关注,同样设计也被世界所认可,设计师在进行奥运会标志设计时很好的处理了传统与现代的关系,上半部分使用中国传统的印章与现代文字的结合,表现出人物的动态时也体现了中国文化的悠久与博大精深;下半部分则是使用毛笔字与奥运五环标志相结合,简洁明了的写出了奥运会的时间与地点,很是赏心悦目。(图3)
再比如可口可乐的中文标识设计(图4),陈幼坚在进行设计时找到了中英文之间的共同点,将元素线条进行了很好的结合,不偏不倚,既体现出了中国的特色又彰显着国际的风格,被大众所熟知与接受。


(三)中庸思想在服装设计中的应用

中国的旗袍最能体现出女性的美,它能很好的展现出女性的神韵,设计师在进行旗袍设计时很好的把握了含蓄与开放之间的关系,内敛而不张扬,裸露的又恰到好处,既能很好的展现女性优雅的美又不会给人一种风尘的感觉。(图5)

众多周知,中国有许多的少数民族,这些民族都有着属于自己的代表图案,但随着历史的长河,这些具有代表意义的图案慢慢地丢失,老一辈的手艺并没有被很好的传承下来。针对这一现象,设计师们在这一过程中也很好的把握了少数民族的图案与现代服装之间的关系,在进行设计时将图案与服装完美的相结合,不仅仅增加了服装的唯美性还在一定程度上使民族的图案得到了传播。(图6)



三、中庸思想对现代设计师们的影响

(一)中庸思想影响着设计师的思维模式及设计理念

随着时代的进步,越来越多的设计师意识到任何设计都应该放在一个时间流的概念下进行,而不应该抛弃过去,未来不仅仅局限于现在的某个时代或时间点,因此设计师们必须学习认识并尊重本土曾经的过去——传统、习惯、风俗、文化、历史、记忆、经验等,才能更好的立足现在、塑造未来并且使设计得到持续性发展。这表明了一个优秀的设计师必须立足于现在,理解过去,才能更好的展望未来,设计师在中庸思想的指导下进行自己的创作时才能够更好的找到关于过去—现在—未来之间的平衡点,设计出更好的作品。

中国的现代设计虽然仍处于一个借鉴、摸索、学习的阶段,但是深受中庸思想影响的我们不仅需要学习中国传统文化还需懂得欣赏西方现代设计的美,真正做到一手传统文化,一手现代科技。也正因为如此,儒家思想才显得格外的有意义。


(二)中庸思想有助于促进设计师成长

中国有着上下5000年的文明史,历史上一些优秀的产物随着时间的长河被沉淀、被积累,这些产物经过时间的沉淀,被历史取其精华,去其糟粕,设计师如果能够提取其中的一些具有中国特色的元素并将其运用到现代设计中则会有着让人意想不到的结果,设计师在将传统与现代相结合时,一定要找寻到二者之间的平衡点,一定要掌握一个“度”的原则,这也更好的体现了孔夫子的中庸思想。

每个人都有着自己的行事风格,有着自己的个性,设计师们同样如此,成熟的设计师在进行创作时会形成自己的创作风格,它是设计师成熟的标志,也是与他人区分的标志,正如深泽直人的无意识设计、原研哉的无印良品,当设计师看到这类的产品时,脑海中自然会浮现“哦,这是他们的作品”。设计风格的形成并不是一蹴而就的,它与我们的生活经验、教育、经历息息相关,在形成自己的设计风格的路上,我们可以借鉴,但是我们需要在借鉴中进行创新逐渐的形成属于自己的风格,这就要求设计师们必须要很好的把握“中”的原则,在中庸思想的指导下处理好借鉴与创新之间的关系。


(三)中庸思想更好的作用于人们的日常生活中

设计师所有的作品都需投放到市场,被消费群体检验,被大众接受、认可的产品才是真正的好的产品。这就要求设计师在进行设计时需要对市场、对消费群体有一个深入的了解。那么,深受中庸思想影响的人们在琳琅满目的市场里更加倾向于哪类产品呢?阳春白雪的东西固然很美,但它属于高档产品,大多数人们欣赏不了它的美也消费不起这类产品;下里巴人的东西却是便宜实用,但它属于低档产品,大多数人在使用时仍会存在一些顾虑。因此结合了两种优势的中档产品则受到人们的喜爱,既有着阳春白雪的美又有着下里巴人的实用,既不浮夸也不单调,价格也适中,更为人们所青睐。


四、总结

我们处在一个信息化的时代,社会的飞速发展以及信息的高速传播都刺激着我们消费的欲望,大众所追寻的并不仅仅是一种物质,更多的则是一种精神层面的产品。在这个社会背景下任何商品化消费都会成为一种符号,被人们用来标榜自己的财富、社会地位、文化品位等等,越来越多的产品为了迎合人们的口味而出现,在我看来,这是一种泡沫经济。面对这种情况,我认为设计师不应一味的迎合所谓的潮流趋势,应该引导人们正确、合理的消费,应该在潮流中找寻创新点将其与自己的设计相结合,既不低俗也不格格不入,自能成为潮流趋势的一股清流。结合儒家的中庸思想,设计师除了考虑经济因素外还需满足人们的需求,通过自己的作品引导人们,设计师既要对自己负责更要对社会负责。

无论时代怎样变化,科技怎样进步,社会怎样发展,中庸思想一直在引导着我们如何更好的与自然和谐的相处,万物讲究平衡,设计师在进行设计时也需更好的理解中庸思想,从而创造出更为市场所接受的作品。■(黄柯柯  天津科技大学 艺术学院)


参考文献:

[1]白话《四书》(第2版)[M].西安:三秦出版社,2003.

[2]唐纳德·A·诺曼.设计心理学[M].北京:中信出版社,2015.

[3]原研哉.设计中的设计[M].济南:山东人民出版社,2006.

4]李砚祖.艺术设计概论[M].武汉:湖北美术出版社,2009.

[5]尹定邦.设计学概论[M].长沙:湖南科学技术出版社,2005 .

20条评论

荆楚文化中“凤”元素在陶瓷首饰中的运用研究

摘    要:文章以荆楚文化中“凤”元素在陶瓷首饰上的运用为主线,对荆楚文化进行了概述,并对其文化背景、艺术底蕴等进行了分析,然后重点对“凤”文化元素进行研究。结合对陶瓷首饰现状的调查分析,探索如何有
艺术与设计 0评论 2018-08-21

浅析唐代外来琉璃器盛行的原因

摘    要:唐代经济繁荣,商品文化与外界交流频繁,而丝绸之路是与外界交流的主要渠道。在引进西域珠宝和琉璃器的同时,唐人将代表自己文化的丝绸、瓷器远输国外。文章以琉璃器的起源与传入为背景,浅析琉璃器在
艺术与设计 0评论 2018-08-20

楚国古代青铜器装饰纹样研究

摘    要:青铜文明一直是我国制造工艺史上的一颗璀璨明珠,而楚国,更是青铜器制造业中的佼佼者。楚国拥有广阔的国土,丰富的物资,智慧的工匠,因此青铜器业十分发达,也非常受人们喜爱,其独具一格的形制也极
艺术与设计 0评论 2018-08-20

“一带一路”背景下我国传统陶瓷业发展的机遇与挑战

摘    要:在全球化高度发达的今天,构建健全的传统陶瓷行业发展规划应当从更加广阔的大格局、大视野入手。如何在全球化的进程中规避我国传统陶瓷业千百年来的劣势,如何更好地融入到“一带一路”战略所带来的政
艺术与设计 0评论 2018-08-17

从弗拉肯格的《千禧年》解读博斯

摘    要:博斯是早期荷兰绘画学派最着名的代表之一。其作品以意象荒诞不经,风景详尽,以及宗教性观念的描绘而闻名,虽然成绩斐然,但对其记载甚少。威廉·弗拉肯格有关博斯的研究《千禧年》影响十分深远,文章
艺术与设计 0评论 2018-08-17

马琳·杜马斯“死亡”主题作品中的观念表达

摘    要:文章以南非艺术家马琳·杜马斯的“死亡”主题为主线,纵观西方“死亡”主题的发展脉络,通过对艺术家“死亡”作品的分析,揭示马琳·杜马斯对“死亡”的反思,并着力探索艺术家在“死亡”作品中的观念
艺术与设计 0评论 2018-08-16

肖像风格的重构——弗兰斯·哈尔斯的绘画艺术

摘    要:17世纪的荷兰艺术有着独特之处,尤其在肖像画上,重构了一个新的肖像风格。哈尔斯生活在17世纪的荷兰,画家的艺术作品让我们如今依旧能够感受到17世纪荷兰人的亲切和活泼乐观。文章以哈尔斯的肖
艺术与设计 0评论 2018-08-16

从汉传佛教观音造像与西方圣母像的共通性窥见宗教艺术的世俗化表现

摘    要:中国汉传佛教观音造像与西方圣母像是中西方宗教文化艺术的典范,通过梳理她们的发展历史及其基本特征,探究中西方宗教造像艺术之间存在的共通性,从而窥见宗教艺术与世俗生活之间的关系。
艺术与设计 0评论 2018-08-15

从战国楚墓帛画看楚越民族关系

摘    要:不同民族的民族关系是一个复杂的问题,而楚人与越人在我国古代都是强族,且创造了无数的文化结晶,极具研究价值。文章主要研究楚越之间的民族关系,以及《龙凤仕女图》和《人物御龙帛画》画面背后所隐
艺术与设计 0评论 2018-08-15

涂鸦在社区生机再造中的应用及影响

摘    要:涂鸦作为艺术的一种形式,除了视觉效应,其治愈、再造意义更大。文章从涂鸦的三大表达内容出发以及人类在特殊环境下对精神艺术品的需求入手,并结合国内外优秀实例分析,对涂鸦在社区生机再造中带来的
艺术与设计 0评论 2018-08-14

论油画创作中技法与情感表达的关系

摘    要:油画作为一门独立的艺术形式,是绘画艺术中不可缺少的一部分。要想创作出一件优秀的油画艺术作品,不仅对画家的技法有着极高的要求,主观情感的表达也是必不可少,如何正确的处理好技法与情感之间的关
艺术与设计 0评论 2018-08-14

“美丽乡村”视角下云浮南江流域竹文化旅游商品设计

摘    要:文章从追溯源头、分析优秀设计作品入手,提出云浮旅游竹文化制品的升级策略,从丰富创作手法、打造独有IP、加入互联网思维等维度深入分析了云浮南江流域竹文化旅游商品的实现途径,希望可以为该地区
艺术与设计 0评论 2018-08-13

工业设计产品色彩谱系研究:上海收音机案例调查

摘    要:文章选择上海工业产品中的收音机作为研究对象,基于色彩文化的学术研究框架,进行独立的色彩学研究。从观察与记录产品的色彩与材质、形态、比例等多变量之间的关系,理清脉络,建立色彩谱系等方法入手
艺术与设计 0评论 2018-08-13

基于无意识行为的产品界面交互设计研究

摘    要:文章研究无意识行为的表现,对用户的隐形需求进行挖掘,对新的交互设计方法进行创新和挖掘,优化用户界面体验。在界面交互设计原则的基础上,对用户的无意识行为进行分析研究,结合具体的交互界面设计
艺术与设计 0评论 2018-08-10

动作冒险类游戏道具设计关键技术及难点解析——以《爱丽丝:疯狂回归》为例

摘    要:动作冒险类游戏中,恰如其分的道具设计,一方面能够烘托人物个性,渲染场景气氛;另一方面对于提升作品整体的艺术水平,为玩家提供绝妙的娱乐互动体验也至关重要。文章通过对前人研究成果的整理总结,
艺术与设计 0评论 2018-08-10