这位意大利艺术家的闻名于世始于1958年在画布上超凡脱俗的一刀——卢齐欧·封塔纳（Lucio Fontana）是名声斐然的“割画”系列创作者、空间主义（Spatialism）运动的发起人、贫穷艺术（Arte Povera）现代艺术运动的激发者，他的作品被认为是战后时代的象征。

卢齐欧·封塔纳《概念空间，等待》，布面油画，1947年

1月23日，其个人展览“卢齐欧·封塔纳：突破口”登陆美国纽约大都会博物馆。此次展览是艺术家自1977年于纽约古根海姆博物馆举办展览后，首次于美国境内举办的大型个人回顾展，展览将重新审视这位上世纪最具创新精神的艺术家之一的职业生涯。

卢齐欧·封塔纳《五个青铜雕塑》，青铜，1959-1960年

此次展览的特别之处在于，除“割画”外，还将探索封塔纳作为雕塑家的创作，以及他在陶瓷方面的成就。展览将他的切割行为置于更加广阔的语境中，力图整合艺术家与观众的视角，使观众更加全面理解封塔纳的艺术成就。值此大展开幕之际，时尚芭莎艺术也带领读者们盘点关于封塔纳的20件事，以此更加全面地了解这位“割画”背后的创作者。

1.青年时代

青年时代的封塔纳

封塔纳出生于阿根廷的罗沙利奥圣达菲，父亲是意大利人，母亲是阿根廷人。他从11岁起开始向身为雕塑家的父亲学习传统雕刻技艺。有一段时间，他从米兰返回阿根廷从事畜牧相关的商业，同时在父亲的工作室制作传统雕塑。

2.米兰求学

封塔纳的老师，象征主义雕塑家阿道夫·怀特及其作品。

封塔纳首次就读于米兰布雷拉艺术学院学习建筑后，学业被战争打断；1928年，他返回意大利，并再次进入学院跟随阿道夫·怀特学习雕塑，开始接受真正的学院派雕塑教育。

卢齐欧·封塔纳《空间雕塑》，雕塑，1947年

3.古典造诣

封塔纳在他的雕塑工作室，1933年

即便封塔纳在其后的创作岁月中表现出激烈的反叛精神，实际上他在正统的古典风格雕塑方面亦有非凡造诣。他曾受聘为米兰新建的法院大楼创作古典装饰；1951-1952年间，他参加米兰的多摩教堂的大门设计竞赛，与艺术家卢恰诺·明古奇（Luciano Minguzzi）并列第一，可惜其设计方案最终并未实施。

4.实验陶艺

封塔纳的陶板作品

封塔纳宣称自己从来不是一个陶艺家，而是一位雕塑家，强调从未利用辘护转盘或彩绘瓶罐，且尤其厌恶带有花边装饰和甜美色调的陶瓷。但他专注于实验陶艺创作达十数年之久，陶艺作品亦占据了他作品中的很大一部分。

5.白宣言

卢齐欧·封塔纳《白宣言》

二战后，封塔纳在阿根廷遇到了许多志同道合的年轻艺术家。他在与这些人的交往中发展出了自己著名的空间主义理论，并于1946年发表了《白宣言》。

6.孔洞

卢齐欧·封塔纳《铅黄》，布面油画，1951年

在著名刀割画的“刀痕”之前，实际上“孔洞”是先出现的。封塔纳于1949年开始在作品上戳洞，创作出了第一件《空间概念》作品。而“刀痕”直到1958年才被创作出来。

封塔纳给画布凿孔

7.空间主义运动

《空间主义第一宣言》

1947年，从阿根廷返回意大利的封塔纳接触了一群年轻艺术家和评论家，在各种会议和对话之后，他们出版了《空间主义的第一宣言》；后来又出版了其它文本概述这些理论，如1951年的《空间主义技术宣言》：“我们放弃了对熟悉的艺术形式的实践，致力于开发一种以时间和空间的统一为基础的艺术。”

《空间主义技术宣言》笔记手稿

8.概念空间

卢齐欧·封塔纳《概念空间，上帝的尽头》，布面油画，178×123cm，1964年

封塔纳有超过200件《概念空间》作品的单件拍卖价格高于100万美元。其中《概念空间，上帝的尽头》（Concetto Spaziale，La Fine di Dio）2920万美元的拍卖纪录更是让封塔纳晋升到千万级艺术家的行列之中。

卢齐欧·封塔纳《概念空间，纽约10》，1962年

9.当众创作

当众创作的封塔纳

这些著名的割画有些是当众创作的。刺穿画布的行为使封塔纳打破了观者视野中的画面，穿过画布本身而通往其后的空间——封塔纳将其视为一种“唤出的无限”，他声称：“我创造了无限的一维。”

10.乌托邦

卢齐欧·封塔纳《概念空间，等待》，布面油画，73.5×60.2cm，1965年

封塔纳常用黑纱布衬在他画布的反面，以在割破的切口后营造微弱的黑色闪烁效果，引发出一种神秘的幻觉和深度，宛如通向虚无——“这种虚无像乌托邦一般，可以云游在绘画、雕塑等物质限制之外。”

11.早期陶艺

卢齐欧·封塔纳《蝾螈》，彩色陶瓷，70×58cm，1933-1934年

卢齐欧·封塔纳《鳄鱼》，彩色陶瓷，14×127.5×45cm，1936-1937年

封塔纳的早期陶瓷作品追求质感，因此受到许多原始艺术的启发，多以古典希腊神话或一些粗糙的水生动物为主题。这些陶塑宛如朴拙的化石，具有原始粗犷的视觉震撼力。

12.《天使》

卢齐欧·封塔纳《天使》，陶塑，1949年

封塔纳的雕塑代表作《天使》是为基内里而作的纪念碑，作品设置于著名的米兰纪念公墓内。

13.环境装置

卢齐欧·封塔纳《黑光下的环境》，空间装置，1948-1949年

封塔纳一生中还创作了大量的空间装置作品，代表作有《空间环境》（Ambienti）：一系列观者可以从其中通过的自助式房间。然而由于作品多半是临时搭建的，展览后即被拆卸销毁，因此保留下来的作品少之又少。

卢齐欧·封塔纳《红光下的环境》，空间装置，1967年

14.domus

封塔纳的作品出现在domus封面

封塔纳的《空间环境》因其沉浸式的特征及其展现出的空间和身体之间的关系，当即引起了建筑界的兴趣。这就是为何他的第一件《空间环境》作品出现在了Domus——一个由建筑师/设计师Gio Ponti创立的期刊的封面上。

15.霓虹

卢齐欧·封塔纳《霓虹灯结构》，空间装置，1951年

受到阿根廷艺术家吉乌拉·科希斯（Gyula Kosice）的影响，封塔纳热衷于在空间装置中使用霓虹材料。但不同于科希斯的是，封塔纳的霓虹灯超越了雕塑的身份，转化为了可以主宰环境的工具。

16.沉浸式运动

封塔纳的《空间环境》预示并影响了上世纪六七十年代意大利及欧洲沉浸式作品的艺术运动，其中包括1959年于米兰创立的Gruppo T（T意为“时间”），以及成立于德国、探索了光与感知现象的Group Zero。

17.与建筑师合作

卢齐欧·封塔纳《Ambiente spaziale nella XXXIII Biennale di Venezia》，空间装置，1966年

封塔纳一直对空间、作品和参观者之间的关系抱有极大的兴趣，这就是为何他的整个职业生涯都与建筑界保持着密切的联系。他与当时一些最重要的意大利建筑师和工作室都有合作，包括Gio Ponti，Piero Portaluppi，Carl Scarpa，BBPR，Figini＆Pollini，Marco Zanuso，Luciano Baldessari，Nanda Vigo，Vittorio Gregotti和GPA Monti。

18.《能量的来源》

卢齐欧·封塔纳《能量的来源》，空间装置，1961年

霓虹装置《能量的来源》（Fonti di Energia）是艺术家为意大利统一百年庆典而创作的纪念作品，在意大利北部的杜林展出。作品由数百条绿色与蓝色的霓虹灯管错综复杂地衔接着两面墙壁。

19.火箭发射

1948年火箭升空

封塔纳于1948年在恩里科发表的《第二次空间主义宣言》中说：“今天，我们，空间空间主义者，逃离了我们的城市，突破了我们的物理躯壳，从上方看向自己，用飞行的火箭来拍摄地球。”第一枚火箭发射到太空的过程与空间主义运动的形成正是同一时间，航空航天研究的照片发布在像Life这样的杂志上，并在世界各地的新闻片中展示，对封塔纳的想象力和实践产生了深远的影响。

卢齐欧·封塔纳《能量的来源》，空间装置，1961年。此作品灵感即源自宇航员所看到的“噩梦般的黑色天空”。

20.电视技术

电视中播出的《空间概念》

“艺术诚然是永恒的，但它总是与物质联系在一起；而我们希望它不受束缚，可以在空间中运行千年，即使是以一分钟长的广播的形式。”封塔纳于1952年的访谈中这样说。

艺术家领悟到像电视这样影响深远的新技术的重要性：1952年，封塔纳用一些《概念空间》为国有RAI网络电视播出的一个实验节目制作了“发光影像”，由此来设想艺术品如何进入电视观众的家中并以新的方式被观看。正如他在宣言中所写，技术能够“为我们所宣称的艺术服务”。